Museo Cerralbo
12 de marzo 2025
Fotos Elena Quintanar

Tania Garrido [&_neønymus]
[Estudio para Cuerno y Cuerpo]_extracto

La rueda de la vida

Nuria Ruiz de Viñaspre

No deberíamos de matar a un ser humano para salvar a un animal,
pero tampoco deberíamos de matar a un animal para salvar a un ser humano
Gandhi

Si cierras los ojos y te concentras en el ciervo, el ciervo aparece, por lo que tampoco es necesario ver al ciervo para sentir al ciervo …

Cuerno y cuerpo, dos palabras que tan solo se diferencian en una letra, la P en cuerPo (de Persona) y la N en cuerNo (de Nómada). Y será este escenario nómada desde donde la coreógrafa Tania Garrido desnuda lo animal que hay en todo ser humano y lo pone a dialogar con esa inexplicable humanidad que nace en un animal tan primigenio y ancestral como el ciervo en su bosque. Un bosque en el que si piensas el ciervo el ciervo aparece. Así sería el columpio en mitad de la espesura: Tania en ciervo y ciervo en Tania. Ambos en un impactante recorrido atravesando el largo desierto del sufrimiento, el samsara, concebido como ese lugar común donde cada acción tiene una reacción. Lugar que constata una y otra vez que todos los seres están interconectados, y pueden renacer (dependiendo de sus acciones, en definitiva de su karma) como cualquier ser que atrapado o afectado por ese ciclo kármico. Así, Tania y ciervo (o cuerpo y cuerno) saben que dependiendo de lo acumulado en vida, no necesariamente un ser humano renacerá siempre como ser humano, pudiendo renacer como un animal, o incluso como criaturas inferiores, habitantes todas dentro de los diferentes reinos de ese samsara, que no es otra cosa que esa existencia incontrolablemente recurrente… una y otra vez, una y otra vez renacidos en reinos inferiores. Tania Garrido sabe que hay que haber vivido junto a los animales para poder descubrir las similitudes que tienen con lo humano.

“Estudio para cuerno y cuerpo” es adentrarse dancísticamente en ese bosque con la forma del ciervo, tocar el hueso y que lo otro sea ya grito, rito, animal, remoto, y nuevo reino. Hay algo atávico en las imágenes que propone Tania Garrido, en esa transmutación de convertirse de ciervo a cuerpo y de cuerpo a cuerno. Así, sobre un pequeño altar sagrado en el Museo Cerralbo, repleto de péndulos y candelabros, oro, ceniza, barros y sal, detrás de cada uno de nosotros se erigía un ciervo que nos miraba y nos acogía. Un espectáculo de danza sonorizada intimista, contemplativa y donde lo atávico nos llevaba al origen del mundo a través de ese viaje largo el samsara, de esa larga trayectoria de sufrimiento (o más bien corta si tenemos en cuenta sucesivas vidas), todo en el paréntesis de nacimiento, vida, muerte y encarnación, habitando distintos cuerpos en otros espacio y tiempo. Una especie de homenaje a todos aquellos animales que pudieran haber sido hace eones y eones de años maltratados o asesinados o sacrificados quedando el vestigio de ese cuerno que se convierte y se transmuta en ojo, nariz, boca y oído de Tania … un acto de amor inconmensurable. Cuerno mágico donde se mezcla lo cotidiano con lo sobrenatural y lo extraño, y su conexión con el resto de seres vivientes

Existe el ciervo vivo en su cabeza imaginaria a través del cuerno. Imaginarium de un solo algunas veces solo ciervo que algunas veces nunca son cabeza y cuerno y nunca son la última vez de veces de este tiempo extraviado y discordante. Así, cuerpo y cuerno en Tania y ciervo son golpe de émbolo y léxico y trombo y tromba de agua que salen a pasear con sus transparentes chubasqueros, vestigios de vestido y piel desnuda, donde algunas veces, no las últimas, son cuerpo y cuerno con el primero autonegándose mil veces lo que el animal afirma una y otra vez colgado del árbol de la vida. ¿Una anatomía inventada que está solo en nuestras cabezas? Poco a poco desparece cuerno y cuerpo porque acaban fusionándose. Sabemos que los cuernos del ciervo son símbolo de sabiduría y conexión con el cielo, nos llevan al mundo espiritual y de los sentidos. Eso hace la coreógrafa en su danza, hablar con ese animal tan bello para acceder a los nuevos mundos o nuevos niveles de sabiduría.

En la cuadrícula del Cerralbo, y con formas inimaginables, dialogaba la carne y lo óseo, lo sagrado y lo profano, lo femenino y lo masculino, la crueldad y la ternura, toda nuestra suciedad psíquica a la intemperie. Quemarse y trasmutar en un ser nuevo es el deseo de Garrido en la pieza. Pasar de ser cuerpocuerno a cuernocuerpo. Mirarse hacia dentro y conversarlo todo, originando trampas a los ojos que nos dicen que lo que vemos no siempre es lo que hay. El cuerno se incrusta de tal modo en el dorso de Garrido que acaba siendo vena que atraviesa lo humano. Sus puntas eras una prolongación de las forma humanas las manos de Garrido. Un trabajo de luces muy destacable. Maravillosas las composiciones del espacio sonoro en los que Silverio explora sonidos primitivos y originales a través de instrumentos que parecen literalmente huesos mientras el resto de las formas se desdibujan porque en esa pieza todo conocimiento escondido desea ser revelado.

“Estudio de cuerno y cuerpo” es un gran poema de piedad que nos enseña, a través de la muerte, a atribuir piedad a todo animal dócil para poder llegar a atribuir piedad a todos nuestros actos como seres humanos. Garrido nos invita a verlo todo desde la mirada del animal sintiente, es decir, desde la mirada del cerro del ciervo, con ese chorro de paz que emana la punta del cuerno, pero para ser entendido desde nuestra propia condición humana, desde nuestra propia mirada humana.

Ficha artística

Directora e intérprete: Tania Garrido Monreal
Composición original y música en directo: Silberius de Ura [neønymus]